“罗密欧与朱丽叶 1935 系列”主要指苏联作曲家谢尔盖·普罗科菲耶夫于1935年创作的芭蕾舞剧音乐《罗密欧与朱丽叶》（作品64），以及由此衍生的一系列音乐作品。
创作背景与过程
-
创作时间：普罗科菲耶夫于1934年开始创作这部芭蕾舞剧音乐，并于1935年9月完成。
-
创作背景：这部作品改编自莎士比亚的同名戏剧，是普罗科菲耶夫回国后的重要代表作之一。他应基洛夫剧院之邀创作该作品，旨在通过音乐创新性地诠释这一经典爱情故事。
-
创作过程：普罗科菲耶夫与导演拉德洛夫、编舞拉夫罗夫斯基等人合作，共同研讨脚本创作，并开始了舞剧音乐的创作。然而，由于音乐风格大胆且尝试“快乐结局”，该作品最初在苏联演出时曾遇阻力。
作品特点与影响
-
音乐特点：
-
深刻抒情性与戏剧性：该作品以其特有的深刻抒情性和戏剧性著称，旋律美妙动人并具有鲜明的人物个性。
-
和声与配器：和声丰富多彩、变化多端，节奏富有动力、复杂多样，配器恢宏壮阔、精致华丽。
-
主题动机运用：作品中主题动机的运用精准，通过“音乐肖像”及“内心动机”的刻画，将舞剧音乐提高到一个崭新的高度。
-
作品影响：
-
芭蕾舞剧经典：该作品成为古典芭蕾与交响乐领域的经典之作，全剧分为四幕，由多个编号的乐章组成，完整演绎时长约两小时。
-
音乐会保留曲目：普罗科菲耶夫后来将乐曲部分乐章辑成为管弦乐组曲出版，共编成了三套。这些组曲成为独立的音乐会经典曲目，在音乐会上广为流传。
-
激发创作热情：该作品的成功激发了当时数十名舞剧编导的创编热情，对芭蕾艺术的发展产生了深远影响。
重要版本与演出
-
首演版本：该剧最初于1938年在捷克的布尔诺完成首演。随后于1940年1月11日由基洛夫芭蕾舞团（现马林斯基剧院芭蕾舞团）在基洛夫国家歌剧芭蕾剧院（现马林斯基剧院）正式首演并取得巨大成功。
-
经典演绎：康斯坦丁·谢尔盖耶夫及加林娜·乌兰诺娃分别饰演罗密欧和朱丽叶的版本至今仍然被视为最权威的演绎版本。
-
现代演出：进入21世纪后，该作品在音乐会舞台上依然活跃。众多著名指挥家与乐团如安德烈·普列文、小泽征尔、瓦莱里·捷杰耶夫等都曾演绎过该作品的不同版本。
衍生作品与改编
-
钢琴组曲：普罗科菲耶夫于1936年从舞剧音乐中选取素材改编创作了包含10首乐曲的钢琴组曲（作品75）。这套组曲可作为独立的钢琴作品演奏，集中体现了普罗科菲耶夫独特的钢琴音乐风格。
-
其他改编版本：该作品还催生了多种改编版本，如交响组曲、大号与钢琴版本等。这些改编版本进一步扩大了作品的影响力。